O tango é a dança do pasion, do desejo, dos corpos cruzados. É um diálogo novo, a sedução fez movimento. é um exibicionista de dança, esteticamente bonito, e é aproximadamente sem medos o universo do lúdico.
Os toques de par de dança os sapatos dela entre carícias sensuais enquanto o espectador pasmo o voyeur ocasional, eterno, é fascinado e deslumbra com o ardor do romance tácito entre os dançarinos de troca.
O primeiro precursor de expressão do que seria então o tango era, para muitos, a incorporação nas danças do par conectado e característica de figuras coreográfica das danças do preto. A dança cruzou várias fases: a dança Crioula, o de sala de estar, o tango plano, o milonguero de estilo de meio-cheio dos anos quarenta, então o desaparecimento virtual e na atualidade um ressurgimento importante.
O tango como dança foi determinado pela conjunção de três elementos: um componente musical preto, o milonga e o havanês que assume uma lista catalítica. O camponês de dança espanhola contribuiu a melodia dela para a formação do milonga. O havanês, o ritmo . O tango preto, a dança. Então aquele milonga já transformado pelo triplo que influencia, passa para ser denominado tango por efeito do tango preto e do tango andaluz. Para que o tango andaluz contribui então ao tango novo no Buenos Aires, melodia e música.
Na origem, o tango começa a ser dançado em mergulhos e bordéis. Este ritmo novo associa de seu começo ao prostibulario de atmosfera, desde que eles eram só prostitutas e "garçonetes" as únicas mulheres presentes nas academias ou perigundines. Este enredo facilitou a descoberta; no prostíbulo era possível abraçar o par, aderir ao corpo ,: enfrente contra face, tórax contra tórax, engula contra estômago, coxa contra coxa, pulse contra pulso.
Porém, a dança em seus começos era uma criação individual: o compadrito demonstraram suas habilidades do canto para seus amigos ou a mulher que quiseram conquistar. E paradoxalmente, é um par de machos o primeiro que danças o tango em algum canto da cidade.
Em um princípio, era simplesmente mostrar a habilidade, de lustrar. Depois que o tango conquistar a mulher para a dança, ela não será o ingrediente fundamental. O objetivo final é a ostentação, o conhecimento para dançar sem preconcept, sem intenções escondidas. Recentemente quando chegar à vida noturna, para o cabaré, se torna, às vezes, em pretexto para o ulterioridad amoroso. Mas o tango como dança não foi limitado às espumas ou suas próximas atmosferas. Também estende aos bairros proletários e passagens para se tornar a felicidade de casamentos, aniversário e festas de todo o tipo.
Então concordou "nas melhores famílias". e de alguma maneira, pára para ser, um pequeno, o tango desafiador e faz feliz das origens, ficar sentimental, escapando raudamente dos pés do dançarino para se instalar as audições quase completamente.

Milonga: palavra de origem africana que significa bagunças, problema, fila, bagunças. Para extensão, era bom para designar para as casas de dança dos bairros periféricos e as mulheres que trabalharam neles. Coexistiu com o havanês, mas reinou em atmosferas sociais muito humildes. Por isso, chamou isto até mesmo a ele o havanês do pobre.

Porém, embora é a irmã do havanês, o milonga tem uma relação maior com a música afro-americano. É estruturado em bússola binária de 2/4, enquanto seguindo um desígnio musical característico do livro de canção colonial. Adquiriu a denominação quando foi incluído nos repertórios dos estabelecimentos de dança ou "milongas", nome que você começou a dar a este gênero musical ao redor do ano 1870.

O milonga tiveram um branco que influencia no aparecimento do tango, mas parallelly evoluiu e também ficou como gênero independente. Há amável até mesmo de um híbrido isso sobreviveu com sorte variada - para tal um ponto que alguns especialistas consideram isto extinguiu - denominou milonga de tango e que foi usado quando os autores quiseram dar ao tango um ritmo forte e contínuo.

Na realidade, porque o milonga é caracterizado por seus sopros de bússolas e enérgico. A única menção de seu nome se lembra do poder daquele ritmo que, não obstante, para muitos autores tem como caráter específico a coisa cantável.
O milonga é apresentado em formas rítmicas e melódicas diversas, para o que pode ser sulista ou pampeana, Buenos Aires ou compadrita, corralera, canção grátis, nota de quarto ou candombeada, sempre mantendo sua especificidade. Nos versos viajou também diferente temático: burrera, lunfarda, evocativa, sentimental, altamente poético, capturando impressões pitorescas" e coloridas ou mostrando o lado social ou testemunhal."